Trance

Clavá el bombo en un four-on-the-floor limpio a 138 BPM y meté el bajo en las semicorcheas a contratiempo, entre bombo y bombo: ese gap-bass que rueda es el motor del género, así que aplicale sidechain bien ajustado al bombo para que los graves nunca choquen. Construí la energía con frases largas de 16 y 32 compases en vez de cambios rápidos; el trance vive de la paciencia y del gran clímax del breakdown al drop. Mantené los supersaws del lead anchos y desafinados pero pasalos por un filtro pasa-altos para que el bajo se quede con todo por debajo de unos 120 Hz, y usá reverbs largas y delays con corchea con puntillo para vender la amplitud. Para uplifting empujá hacia 139–140 BPM y dejá que los plucks y pads emotivos lleven el breakdown; para progressive bajá a 130–134 BPM y apoyate en el groove y en automatizaciones sutiles; para psytrance subí a 140–145 BPM y cambiá a un bajo más cerrado, rodante y con sensación de tresillo.

La mayoría de los temas de trance sigue un arco largo y amigable para el DJ: intro, build, un breakdown melódico que despoja la batería, un riser de tensión y después el drop completo, muchas veces repetido antes del outro. Las frases suelen ser de 16 o 32 compases para que el beatmatching y la mezcla salgan sin costuras.